SuperPintura

quinta-feira, 13 de setembro de 2012

Neste vídeo Len pinta montanhas com neve ao fundo e uma paisagem com uma pequena queda dágua.

Desta vez Len utiliza o pincel para fazer as nuvens, mas sempre suavizando com um pincel limpo (blending).
Montanhas feitas com a espátula com três grupos de cores diferentes.
A vegetação distante trabalhada com azul.
As rochas que saem da água também são feitas com o uso da espátula, com dois grupos de cores: uma para a parte escura e outra para a parte clara (superior aonde há incidência de luz)
O efeito de movimentação da água após a pequena queda é feita com a espátula em movimentos zigue-zague.

Len Hend pintando uma paisagem de pântano com uma pequena cabana.

O background da pintura é feito em azul e branco, não é utilizado o azul celeste como vídeos anteriores de Len, uma azul cobalto (mais frio), as árvores são pintadas mantendo o padrão: uma cor para o lado claro e outra para o lado escuro das árvores.

Neste vídeo o pintor australiano faz uma paisagem com cachoeira

Assim como no vídeo anterior (http://superpintura.blogspot.com.br/2012/09/paisagem-australiana-rio-serra-e-arvore.html), Len Hend utiliza roxo para o plano de fundo da floresta e rochas ao redor da cachoeira.
A cachoeira é pintada com o pincel leque com branco e um leve toque de azul.
As rochas ao redor da cachoeira são feitas com espátula, e são feitas em dois níves o background e a parte iluminada.
Len sempre usa uma 'mão pesada' para o reflexo do rio, diferente da maioria dos pintores.
Outra característica de Len é a utilização de cores não muito utilizadas.
Observe como o pintor joga diversas tonalidades no solo para depois fazer a grama.

Faz parte de uma série de vídeos (VHS) distribuidos pelo autor na década de 80.

Uma das mais bonitas nuvens, o pintor as faz com o dedo assim como as montanas no primeiro plano, observe as duas tonalidades de azul usadas na nuvem.
Assim como David Willis, Len Hend utiliza o princípio de que a pintura é feita do escuro para o claro, assim ele utiliza roxo como plano de fundo para a vegetação, este mesmo princípio é aplicado para a serra ques está num segundo nível no plano de fundo só que com cores claras (roxo claro e amarelo).
Na margem do rio o pintor usa pinta quatro linhas com a espátula, de cima para baixo é utilizado branco, amarelo, preto e branco com a finalidade de dar uma ilusão de distância no solo.
Para o tronco da árvore utiliza quatro cores na espátula, mas sempre mantendo a cor escura a direita.
Len sempre pinta a grama espalhando a pintura de base do solo.

Uma visualização prévia do DVD de John Michael Carter pintando uma varanda com algumas flores de uma fotografia tirada na França.

O pintor usa muito médium inicialmente nas primeiras camadas, é mais utilizado para fazer o desenho base.

A serra pintada por David Willis é feita utilizando uma técnica bem específica.

Com a espátula David Willis pinta as partes da serra entre a vegetação.
Com a tinta misturada na espátula (creative knife technique), pinta-se as partes da montanha dando uma ilusão de solo com variações de luminosidade.
A vegetação do solo vai sendo elaborada com o pincel em leque.

David Willis pintando uma paisagem com lago e colina, o vídeo também ensina a pintar vegetação e nuvens.

Todo objeto pintado distante do observador fica com aspecto cinza-azulado.
Observe como David Willis pinta o rio com um reflexo de luz com pinceladas horizontais das bordas para dentro mantendo a cor branca ao meio.
Para a coline é utilizado espátula com traços inclinados quase horizontais e verticais